全彩led显示屏在舞台的应用游刃有余，2013年的春晚，让我们对舞台显示屏的惊艳了一把，自2008年的奥运会，我国对显示屏的运用，掀起了显示屏应用的狂潮。那么全彩led显示屏是如何在舞台上运用的呢?

　　在国内早期的舞台演出中。LED电子显示屏最早是仅仅作为展现视频资料，同步视频图像为主。在当时的舞台演出中，舞台工作者并没有将其纳入舞美的范畴，只是因为显示视频图像而存在，但是随着对其新鲜感觉的消失，对于我们观众已经形成了审美疲劳，当时此类用法在国内演出中已经泛滥。随着演出交流的发展，舞台工作者演出观念的变化，这种情况已经得到了明显的改善，而且在某些演出中，LED电子显示屏已经作为舞台美术中极其重要的构成元素出现了。

　　观众从影像中所获得的信息要远大于传统舞美布景和灯光等机械的物理载体所表现出来的信息。在影像中，我们所看到的并非仅仅是影像设备所模拟的各种效果，它把我们带进了我们可及的范围--并不一定是手臂可及的范围，也可以是思维，意识，观念或是其他抽象概念上的某种可以知的范围。例如在2004年的让雅尔紫禁城电子音乐会中，利用影像设备所投射的巨龙图案，覆盖在舞台后区的巨大装置上，所传达出的感觉是现代元素与演出环境(紫禁城)完美的结合。宛如一条巨龙在古老宫城中的游弋，在陌生而悠扬的音乐声中，它让我们感觉到的不仅仅是伴舞般的烘托气氛，看到那熟悉的龙形在空中穿游，我们应该想到的是更多更多。伴随着影像设备的技术发展，使以前传统布景所无法实现的景像自如变化，在LED电子显示屏用来显得轻松自如。如2004年，央视的《百年小平》，《春节晚会》等大屏幕的使用，已经充当了相当的布景功能。在演出中，大屏幕出现与演出节目相匹配的画面，代替了布景功能。

　　但它是由影像设备所营造出的虚拟画面，它给了我们想象的空间，它比实景更有气氛。传统舞美布景是用具体的物质材料构造，具有可视的外部样式，给观众以实体般的感受。而影像画面的感觉是介于写实与写意之间，用真实具体的虚拟图像来表达意图。根据节目的内涵和意义对影像画面进行提炼，选取相匹配的画面来表现，不但给观众带来新的审美享受，而切形成了新的审美期待和审美联想。在国内的演出中，也有乱用影像设备，影像的运用游离于节目的剧情之外，进行的是毫无意义的堆彻，现场画面无节制的叠加等等它带给我们的不是赏心悦目，而是杂乱无章。它忽略了对于观众的互动性思维，没有形成有效的反馈，造成了我们的审美疲劳和视觉污染。这点尤其值得影像工作者的注意。

　　科技的发展，让我们从布景等一些道具中分离开来，与繁杂布景相比，led电子显示屏的出现，让舞台效果实现更加的简单，观众的视觉效果更加的逼真。